Curso de Aperfeiçoamento em Moda e Book

Informações abrangentes para a especialização na fotografia de moda.
Curso teórico-prático com três meses de duração.

Esse curso  é  formatado para complementar a formação de profissionais na área de fotografia  de moda e de book, ampliando  seus recursos técnicos, criativos  e ilustrando, na prática, a realidade  desse importante mercado fotográfico.

As temáticas da fotografia de moda são divididas em quatro módulos que englobam os temas: fotografia de estúdio, linguagem fotográfica, composição,  iluminação, direção de modelos, organização e  produção para fotografia de moda e beleza.

O curso é composto  por aulas teóricas e práticas que acontecerão em dias de semana à noite e em quatro domingos, como demonstrados a seguir.

Nas aulas práticas, os alunos fotografam modelos profissionais com a colaboração de uma equipe composta por maquiadores e produtores de figurino. Depois disso acontecerão, em cada módulo,  uma aula de avaliação do material produzido.

Nos  quatro ensaios serão aplicados  os  briefings  de  fotografia de book, editorial e de moda feminina, apresentando  diferentes situações de iluminação em estúdio e em externas.

Descrição dos Módulos

FOTOGRAFIA DE ESTÚDIO

Iluminação e Estúdio:

• Características da luz: intensidade, natureza, direção e cor.
• Clima da imagem (relação entre luz principal, de compensação e de fundo).
• Fotometria (relação de iluminação) e exposição com histograma.
• Luz natural, flash e contínua (tungstênio, HMI e kinolight). Características e diferenciais.
• Acessórios de iluminação.
• Procedimento para iluminação em estúdio.
• Prática de montagem de iluminação.
• Equipamentos utilizados no estúdio.
• Luz contínua e flash.
• O uso de acessórios para manipular a luz.
• Relações de luz – como trabalhar o contraste de suas fotos.
• Trabalho com o histograma.
• Utilizando o fotômetro de mão.
• Dicas para montar seu próprio estúdio.
• Planejando a compra de seus equipamentos.
• Esquemas simples e versáteis de iluminação.

LINGUAGEM E PRODUÇÃO DA FOTOGRAFIA DE MODA e BOOK

Este módulo tem como objetivo a análise de tendências e estilos, na teoria e na prática e ilustrar a rotina para realização de trabalhos fotográficos de moda.

• Elementos de semiótica e códigos da imagem fotográfica.
• Introdução sobre historia da moda, costumes e comportamentos da moda.
• Historia da fotografia de moda.
• Revistas e estilos editoriais.
• Campanhas e catálogos.
• Mercado da fotografia de moda:  fotógrafos, editores e clientes que são referencias mundiais.
• Briefing em fotografia de moda.
• Equipe fotográfica (produtor e editor de moda, maquiador, diretor de arte, assistente). Cargos e funções.
• Roteiro de produção e cronograma de fotos.

COMPOSIÇÃO e ILUMINAÇÃO.

Composição e iluminação são os  elementos que caracterizam a linguagem visual.
Conceitos da composição fotográfica:

• Enquadramento
• Ponto de vista
• Corte fotográfico
• Linhas de imagens
• Relação entre o sujeito e o fundo
• Primeiro e segundo plano
• Perspectivas e linhas de fuga

Na parte de iluminação os alunos aprenderão como trabalhar a melhor luz para fotografar pessoas em diferentes situações.

Externa:

• Como aproveitar da luz natural.
• Acessórios para modificar a luz natural: rebatedores, difusores  e bloqueadores.
• Uso da luz disponível (avalaible light).
• Combinação da luz natural, artificial e flash em externa.

Estúdio:

Estudo de Esquemas de iluminação, na teoria e na pratica:

• Luz de janela – (parede de luz)
• Luz contrastada
• Luz de alto
• Iluminação de baixo
• Sombrinha frontal + sobrinha lateral (para fazer contraluz)
• Fundo branco clássico
• Fundo branco de retorno
• Ring flash
• Luz lateral 90 graus dos dois lados
• Tipos e Iluminação de fundo
• Luz colorida
• Luz para beleza: suave com fundo claro, suave com retorno de luz, suave com contra (suave) e fundo escuro –  luz contrastada
• Equipamentos de iluminação:   Luz contínua (Fresnel, lanterna chinesa, minibrute, kinolight e flash)

DIREÇÃO DE MODELOS

Módulo em que os alunos aprendem como interagir com a pessoa fotografada.

• Conhecimento de poses.
• Significado dos gestos que o corpo pode assumir.
• Análise de imagens.
• Como interagir com o modelo.
• Como induzir o modelo à expressão desejada.
• Dicas práticas e casos específicos: criança, retrato, grupos, modelos não profissionais, inexperientes, experientes demais,  modelos com vícios,  personalidades e globais.

*Pré-Requisito: Conhecimento Intermediário / Aconselhado uso de Câmera Reflex

Ficha Técnica:

Início – 15 de Março de 2012
Término – 29 de Maio de 2012

Aulas: Terças e quintas: 19:30 às 22:00

Domingos (09:00 às 18:00):

• 25/03
• 15/04
• 06/05
• 27/05

Inscrições: Rua Engenheiro Francisco Azevedo, 807, Vila Madalena

Faça sua Pré- reserva  aqui:

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